Điều gì khiến 'Thám Tử Lừng Danh Conan: Cú Đấm Sapphire Xanh' đánh bại siêu phẩm 'Avenger: Endgame' tại Nhật Bản?'Trời Sáng Rồi, Ta Ngủ Đi Thôi': Nét dung dị của Sài Gòn được kể bằng chất nhạc Indie mộc mạcNhững vai diễn ấn tượng trong sự nghiệp 30 năm di

Bộ phim “Thám Tử Lừng Danh Conan: Cú Đấm Sapphire Xanh” đánh dấu lần đầu tiên bối cảnh của phim được diễn ra tại nước ngoài.

Hơn hai thập kỷ trôi qua, Conan vẫn là một trong những thương hiệu manga và anime được khán giả yêu thích nhất. Để đáp lại tình cảm của khán giả, mỗi năm thương hiệu Conan đều giới thiệu đến khán giả những bản điện ảnh được trình chiếu trên màn ảnh rộng với nội dung gay cấn và đầu tư về mặt hình ảnh – kỹ xảo. Phần phim mới nhất “Thám Tử Lừng Danh Conan: Cú Đấm Sapphire Xanh” ra mắt trong năm nay đã không phụ lòng khán giả Nhật Bản và đem về doanh thu kỷ lục, trở thành phần phim có doanh thu cao nhất trong 23 phiên bản điện ảnh của Conan.

Chuyến xuất ngoại đầu tiên đến Đảo Quốc Sư Tử Singapore

Hàng loạt những địa điểm nổi tiếng tại Singpopre sẽ được giới thiệu trong phần phim này

Khác với các phần phim trước khi những vụ án mạng kỳ lạ bí ẩn xảy ra trên đất nước Nhật Bản, án mạng mà Conan phải xử lý trong tập phim này mở rộng biên giới đến tận Singapore. Nổi tiếng là một nơi có tính kỷ luật cao và rất chú trọng đến môi trường, liệu vụ án mạng tại Singapore sẽ có điều gì đặc biệt? Bên cạnh đó, bộ phim lần này còn là sự kết hợp hoàn hảo của bộ ba Thám tử lừng danh Conan – Siêu trộm Kid – Cao thủ Karate Mokoto mang đến cho khán giả nhiều điều bất ngờ, và nhất là những màn “cận chiến” đỉnh cao giữa Kid và Mokoto.

Phim điện ảnh Conan cuối cùng dưới triều đại Heisei

Nhật Bản là quốc gia luôn giữ vững truyền thống quân chủ Á Đông. Các vị vua luôn chọn cho mình niên hiệu trong thời gian trị vì để thể hiện ý chí mang tính chất dấu ấn của mình và niên hiệu được thể hiện trong các văn bản chính thức, chứng chỉ, giấy phép, báo chí … . Vì vậy việc thay đổi niên hiệu không chỉ có ý nghĩa đối với hoàng gia còn là cả xã hội Nhật Bản. “Thám Tử Lừng Danh Conan: Cú Đấm Shapphire Xanh” là phim điện ảnh cuối cùng đánh dấu chặng đường Conan trong thời kỳ Heisei (Bình Thành) của Thiên hoàng Akihito (1989 – 2019) nên người Nhật có tâm lý cùng nhau thưởng thức tác phẩm điện ảnh Conan cuối cùng trong thời đại này.

Bộ phim giành thắng lợi trước “Avengers: Endgame” tại thị trường Nhật

Bên cạnh đó trong năm 2018, “Avengers: Infinity War” đã từng thất thế trước Conan 2018 tại thị trường Nhật, nên cũng không có gì khó hiểu khi bộ phim lần thứ 23 này được người Nhật yêu thích đến nhiều như vậy, khi thu về tổng doanh thu 68 triệu đô la, gần gấp đôi doanh thu 35 triệu đô la của “Avengers: Endgame” tại Nhật.

Cuộc đối đầu kịch tính giữa bộ ba cao thủ Karate – Siêu đạo chích – Conan

Phần phim lần này có sự xuất hiện của “nhà ảo thuật dưới ánh trăng” Kaito Kid, một trong những tên tội phạm thông minh và nguy hiểm nhất, đối thủ xứng tầm của Conan. Mặc dù thuộc phe phản diện nhưng Kid nhận được sự yêu thích của khán giả, khi luôn xuất hiện như một tài tử điện ảnh với bộ cánh trắng lãng tử, đẹp trai hào hoa với bộ óc thông minh xảo quyệt. Đặc biệt, hành động nghĩa hiệp trộm cắp xuất phát từ việc muốn lật tẩy những vụ trưng bày giả càng khiến Kid trở nên được yêu mến.

Bộ ba tam giác siêu ngầu Siêu Đạo Chích – Cao Thủ Karate – Thám Tử Lừng Danh hứa hẹn sẽ có những trận đối đầu gây cấn.

Tại Singapore, một vụ án mạng đã xảy ra và hiện trường để lại là một tấm thẻ rướm máu có thông báo của Siêu đạo chích Kid. Mục tiêu lần này của Kid chính là báu vật trong truyền thuyết – viên đá Sapphire xanh ẩn dưới đáy đại dương. Tuy nhiên, cao thủ Karate mạnh nhất thế giới với liên tiếp 400 trận bất bại Kyogoku Makoto đã xuất hiện để ngăn chặn Kid. Vậy lý do Kid cũng đưa Conan đến Singapore là để làm gì? Cú đấm giết người bí ẩn đó là như thế nào? Âm mưu đen tối nào sẽ dần lộ diện?…

Bước tiến triển mới trong tình cảm giữa Shinichi và Ran

Những fan trung thành của Conan đã “ăn mừng” với nụ hôn “màn ảnh” đầu tiên của cặp gà bông Ran và Shinichi ở tập 928, mùa 27. Dẫu vậy, nụ hôn nhẹ của cả hai vẫn chưa thực sự làm thỏa mãn khán giả, khi những fan trung thành dù gì nay cũng đã lớn hơn đến tận … 20 tuổi! Liệu trong phim điện ảnh thứ 23 này Shinichi và Ran sẽ có bước tiến nào về mặt tình cảm khi trailer đã nhá hàng khung cảnh bơi đêm lãng mạn của cặp đôi giữa màn đêm Singapore hào nhoáng, với câu hỏi của Ran “Chúng ta đang hẹn hò đúng không nhỉ?”.

Liệu câu chuyện tình gà bông có được “nâng cấp” hơn trong tập phim 23 này?

Bộ phim “Thám Tử Lừng Danh Conan: Cú Đấm Sapphire Xanh” đánh dấu lần đầu tiên bối cảnh của phim được diễn ra tại nước ngoài, lần này, Conan sẽ đưa khán giả tới khám phá Đảo quốc Sư tử Singapore. Phim xoay quanh viên ngọc lớn nhất thế giới ‘Blue Sapphire’ được cho là đã chìm xuống đáy đại dương vào cuối thế kỷ 19. Với ham muốn đánh cắp viên ngọc xanh đẹp đến nao lòng, “siêu trộm” Kaito Kid đã dùng chiêu trò để mang Conan đến đất nước Singapore và buộc cậu trợ giúp phi vụ của mình.

Phim chính thức khởi chiếu toàn quốc từ ngày 23/8/2019.

Bài: PV

“Trời Sáng Rồi, Ta Ngủ Đi Thôi”: Nét dung dị của Sài Gòn được kể bằng chất nhạc Indie mộc mạc

Giải Trí

Chia sẻ

Và mùa thu năm nay, đơn vị sản xuất phim “Nhắm Mắt Thấy Mùa Hè” tiếp tục giới thiệu đến khán giả một câu chuyện tuổi trẻ có cái tên rất dễ thương: “Trời Sáng Rồi, Ta Ngủ Đi Thôi”.

Cả teaser poster và teaser trailer của bộ phim mang vẻ đẹp quen thuộc của Sài Gòn: vẻ đẹp của sự mộc mạc, gần gũi và chân thật. Sài Gòn trong những thước phim là khu chung cư cũ, con hẻm nhỏ, quán cơm tấm đêm, đường hầm Thủ Thiêm, con kênh bắc ngang thành phố, ánh đèn đường ngả vàng,… đều là những hình ảnh mà người dân mảnh đất này trải qua mỗi ngày. Màu phim nhẹ nhàng, giản dị, không phô trương, không bóng bẩy.

Trong bối cảnh bình dị và thân quen đó, hai nhân vật chính của bộ phim xuất hiện và hòa hợp vào khung cảnh Sài Gòn một cách kỳ lạ. Với bộ phim “Trời Sáng Rồi, Ta Ngủ Đi Thôi”, họ không chỉ đơn thuần đảm nhiệm vai trò diễn viên mà còn cùng với đạo diễn Chung Chí Công hoàn tất kịch bản cho bộ phim, để những lời thoại, những câu chuyện phim “đời” nhất có thể.

Một chuyện phim được kể bằng chất nhạc Indie

Âm nhạc từ lâu luôn là chìa khóa quan trọng để mở cánh cửa cảm xúc của khán giả xem phim. Và, từ những nốt nhạc đầu tiên trong đoạn teaser tự giới thiệu mình với khán giả rằng “đây là một chuyện phim được kể bằng chất nhạc Indie”. Ca khúc “Sao khóc kìa em” (sáng tác và thể hiện bởi Diệp Hoàng Anh) được chọn làm nhạc nền, vang lên đầy xao xuyến và rung động. Trong những nốt nhạc và lời hát đều lấp lánh đèn đường chập choạng tối, là nụ cười trong veo của đôi nam nữ đàn hát cho nhau nghe, là cái nhíu mày đầy suy tư hay cả giọt nước mắt đang chực chờ rơi xuống.

Một Sài Gòn vừa quen, vừa lạ – nơi những thứ rất đỗi bình dị lại trở nên xa xỉ!

Và câu hỏi “Em, sao khóc kìa em?” vẫn đang bỏ ngỏ lưng chừng như gieo một nốt lặng vào bầu trời đêm mùa hạ.

Điểm chung giữa dòng phim độc lập và âm nhạc Indie có lẽ chính là sự mộc mạc, nhẹ nhàng và bình dị. Không đóng khung, không gồng mình hay hào nhoáng phô trương, ở đó chỉ có những câu chuyện được kể nên bằng cảm xúc và trăn trở của người nghệ sĩ làm nên nó.

Một bộ phim độc lập dùng nhạc Indie làm chất liệu chính để kể chuyện – có lẽ không thể nào hợp lý và đồng điệu hơn.

Âm nhạc trong phim với sự đảm nhiệm của Giám đốc âm nhạc Phạm Hải Âu hứa hẹn mang đến nhiều ca khúc Indie cả quen thuộc lẫn hoàn toàn mới sẽ xuất hiện trên màn ảnh rộng. Dù chưa hé lộ nhiều thông tin các bài hát sẽ được sử dụng ngoài ca khúc “Sao khóc kìa em”, thì có lẽ khán giả có thể phần nào yên tâm về phần âm nhạc của bộ phim.

Cơn gió mùa thu mát lành cho điện ảnh Việt tháng 9

Chỉ qua đoạn teaser dài hơn một phút, “Trời Sáng Rồi, Ta Ngủ Đi Thôi” ghi dấu ấn với sắc màu nhẹ nhàng và mộc mạc như chính thanh âm của tiếng đàn guitar, đàn ukulele sẽ được sử dụng xuyên suốt. Bộ phim điện ảnh đầu tiên với vai trò đạo diễn của anh chàng Chung Chí Công – người từng đảm nhiệm vị trí Giám đốc sản xuất, đồng Biên kịch và Giám đốc mỹ thuật của phim “Nhắm mắt thấy mùa hè” năm ngoái – và cũng là màn chào sân của hai cái tên hoàn toàn mới: Trần Lê Thúy Vy – Hà Quốc Hoàng, đánh dấu đây lại là một thử nghiệm mới mẻ dù liều lĩnh nhưng lại rất đáng để thử của ekip trẻ này.

Hai gương mặt trẻ không chỉ đơn thuần đảm nhiệm vai trò diễn viên mà còn cùng với đạo diễn Chung Chí Công hoàn tất kịch bản cho bộ phim, để những lời thoại, những câu chuyện phim thật “đời” nhất có thể.

Bộ phim dẫn dắt người xem vào “giấc mơ” nào? Liệu khi đắm mình vào những thước phim chân thật đó, khán giả buồn đến khóc hay vui đến bật cười? Rồi cả những thắc mắc vì cái tên phim “ngồ ngộ”: vì sao trời sáng mà lại…đi ngủ? Hãy đón chờ những hé lộ tiếp theo sẽ sớm được bật mí từ ekip làm phim!

Bộ phim dự kiến sẽ ra mắt khán giả trên toàn quốc từ ngày 27/09/2019,

Những vai diễn ấn tượng trong sự nghiệp 30 năm diễn xuất của tài tử U60 Brad Pitt

Giải Trí

Chia sẻ

Brad Pitt là một trong những tài tử điển trai và tài năng hàng đầu của Hollywood.

Fight Club (Sàn Đấu Sinh Tử, 1999)

Tuy dần tạo được chỗ đứng từ “Interview with the Vampire” (1994) hay “Seven” (1995) thì mãi đến “Fight Club”, Brad Pitt mới trở thành cái tên sáng giá ở Hollywood. Trong phim, anh vào vai Tyler Durden – một doanh nhân bán xà phòng với vẻ ngoài lãng tử và tính cách bất cần – trái ngược hẳn với nét hiền lành, cam chịu của nam chính do Edward Norton thủ vai.

Tài tử cũng có nhiều cảnh khoe thân hình chuẩn soái ca cùng vô số cảnh cận chiến đậm chất bạo lực. “Fight Club” nhanh chóng trở thành một trong những bộ phim được bàn tán nhiều nhất trong thập niên 1990 và mãi cho đến hiện tại. Trong khi đó, Brad Pitt cũng trở thành hình mẫu lý tưởng mà cánh đàn ông thời hiện đại muốn hướng đến.

Troy (Người Hùng Thành Troy, 2004)

Là một trong những bom tấn hoành tráng nhất thập niên 2000, “Troy” đã đưa tên tuổi Brad Pitt trở thành ngôi sao hạng A tại Hollywood lẫn toàn thế giới. Vẻ điển trai cổ điển và mạnh mẽ của anh là sự lựa chọn tuyệt vời nhất cho nhân vật Achilles. Diễn xuất của tài tử cũng khiến nhiều khán giả phải thán phục khi thể hiện rõ được hai gương mặt khác nhau rõ rệt của nhân vật khi ở ngoài chiến trường và trong cuộc sống hàng ngày. Có người sẽ thích, có kẻ sẽ ghét Achilles nhưng chắc chắn ai cũng sẽ hâm mộ Brad Pitt sau khi xem bộ phim.

Mr. & Mrs. Smith (Ông Bà Smith, 2005)

Sau “Troy” chỉ một năm, Brad Pitt tiếp tục góp mặt trong một bom tấn ăn khách “Mr. & Mrs. Smith” cùng với nữ diễn viên Angelina Jolie. Cả hai vào vai một cặp vợ chồng sát thủ thuộc hai tổ chức khác nhau. Họ giả vờ cưới nhưng cũng tìm đủ mọi thủ đoạn để hạ sát đối phương. Brad Pitt và Angelina Jolie đã có một màn trình diễn tuyệt vời và ăn ý khi thể hiện được sự chuyển biến nội tâm của hai tên sát thủ không đội trời chung. Không những thế, cặp đôi cũng cống hiến cho người xem vô số cảnh hành động, chiến đấu và bắn giết mãn nhãn.

Inglourious Basteds (Định Mệnh, 2009)

Bộ phim là tác phẩm đầu tiên Brad Pitt kết hợp cùng “quái kiệt” Quentin Tarantino và tạo tiền đề cho màn tái ngộ trong “Once Upon a Time in… Hollywood”. Vai diễn trung úy Aldo Raine như được “đo ni đóng giày” cho anh với tính cách quyết đoán, kiên đinh và pha chút bất cần đặc trưng của Brad Pitt. Cùng với Hans Landa (Christoph Waltz), vai diễn của anh đã thể hiện một cách rõ nét cái nhìn trào phúng của Tarantino về các phe phái trong thời Thế Chiến II.

World War Z (Thế Chiến Z, 2013)

Năm 2013, Brad Pitt bén duyên với thể loại kinh dị khi góp mặt trong bom tấn đề tài xác sống mang tên “World War Z”. Khi căn bệnh lạ bộc phát khiến con người dần biến thành những con zombie khát máu thì cựu điều tra viên Liên Hiệp Quốc Gerry Lane buộc phải chiến đấu để bảo vệ gia đình.

Trong phim, anh có vô số cảnh rượt đuổi, hành động kịch tính khi phải tìm mọi cách sinh tồn trước những bầy xác sống hung bạo cũng như tìm ra nguyên nhân căn bệnh để bảo vệ thế giới. Đồng thời, diễn xuất của Brad Pitt cũng được đánh giá cao khi thể hiện tình cha con đầy cảm động với hai cô con gái nhỏ.

Once Upon a Time in… Hollywood (Chuyện Ngày Xưa Ở… Hollywood, 2019)

Năm nay, Brad Pitt còn góp mặt trong tác phẩm thứ 9 của Quentin Tarantino mang tên “Once Upon a Time in… Hollywood”. Trong lần tái ngộ này, anh cùng Leonardo DiCaprio đã có màn kết hợp cực kì xuất sắc và ăn ý.

Trong vai một diễn viên đóng thế, Cliff Booth của Brad Pitt nổi bật với tính cách kiên định, mạnh mẽ đối lập với vẻ “sớm nắng chiều mưa” và dễ suy sụp của tài tử hết thời Rick Dalton.

Vai diễn Cliff Booth của Brad Pitt nổi bật với tính cách kiên định, mạnh mẽ.

Đây là lần thứ hai Leonardo Dicapdrio và Brad Pitt hợp tác cùng đạo diễn Queentin Tarantino.

Phân đoạn Brad Pitt leo lên mái nhà sửa ăng ten được xem là “nóng bỏng” nhất phim khi tài tử 55 tuổi tự tin cởi áo khoe body đáng ngưỡng mộ.

Đôi bạn thân đã cùng nhau đối mặt với làn sóng văn hóa mới dần xâm lăng Hollywood cũng như vụ án mạng chấn động của minh tinh Sharon Tate (Margot Robbie). Không những thế, Brad Pitt cũng là diễn viên đảm nhận nhiều cảnh hành động đậm chất bạo lực của Quentin Tarantino trong phim như cánh đấu với Lý Tiểu Long (Mike Moh).

Ad Astra (Giải Mã Bí Ẩn Ngân Hà, 2019)

Sau tác phẩm “Once Upon a Time in… Hollywood”, Brad Pitt sẽ tiếp tục xuất hiện với vai chính trong bom tấn “Ad Astra” của Fox. Anh sẽ vào vai đại tá Roy McBride với nhiệm vụ du hành đến rìa của Thái dương Hệ nhằm tìm kiếm người cha mất tích là Clifford McBride (Tommy Lee Jones). Trên chuyến hành trình, anh phát hiện ra vô số bí mật của vũ đe dọa đến sự sinh tồn của nhân loại trong tương lai.

Tác phẩm không chỉ đánh dấu lần đầu tiên kết hợp giữa Brad Pitt và Tommy Lee Jones mà còn giúp cả hai thể hiện khả năng diễn xuất ấn tượng với câu chuyện đầy ấp tình cha con. Không những thế, tài tử sinh năm 1963 còn phải thực hiện nhiều pha hành động kịch tính và hoành tráng giữa bối cảnh ngoài không gian rộng lớn. Tác phẩm hứa hẹn sẽ là bom tấn mãn nhãn và đầy cảm xúc nhất trong những ngày đầu thu 2019.

Bộ phim dự kiến khởi chiếu trên toàn quốc từ ngày 20/09/2019.

“Về nhà đi con”: Kết thúc nhạt nhòa nhưng ngoại truyện lại khiến dân tình hào hứng

Giải Trí

Chia sẻ

Chuyện tình Thư – Vũ: Màn trả thù ngọt ngào

Cái kết đẹp Vũ (Quốc Trường) – Thư (Bảo Thanh) gương vỡ lại lành chỉ khiến khán giả dừng lại ở mức hài lòng. Nhưng sau đó, Vũ lấm lét theo dõi, nổi cơn ghen với tình cũ của vợ mới là điều khiến các chị em hào hứng.

Có vẻ biên kịch “Về nhà đi con” vận dụng triệt để câu “quả báo nhãn tiền” khi chắp bút phần ngoại truyện. Ngày đó, Thư vừa trông con mọn vừa thấp thỏm đợi chồng thế nào thì bây giờ đến lượt Vũ “đứng ngồi không yên” trước cảnh vợ gặp gỡ Quân (Mạnh Quân) – mối tình đầu thời đại học. Thậm chí, Thư còn chẳng thèm theo dõi Vũ cùng tình nhân, còn Vũ dù trưa nắng hay nửa khuya đều lẽo đẽo theo sau vợ.

Khán giả không khỏi buồn cười trước cảnh Vũ thập thò, nấp ở băng ghế đá để quan sát Thư chơi đùa với bạn bè cũ. Hay anh phải hóa trang đeo kín đen, đội mũ bơi theo dõi sát nút khi vợ cùng tình cũ đi dạo. Đỉnh điểm là Vũ gần như bất chấp thể diện, rọi đèn vào từng cái lều ở bãi biển để tìm Thư khi nghe cô đi ngắm sao với Quân.

Thế mới thấy, cách hay nhất để giữ đàn ông không phải hờn giận trách móc hay diễn cảnh khóc sướt mướt. Cứ như Thư cứng cỏi, sống cho bản thân mình cũng đến lúc chồng biết đâu là người mà mình nên trân trọng.

Những cuộc tình đan xen

Xem những tập đầu tiên của phần ngoại truyện, khán giả không khỏi cảm thán, bao nhiêu người thứ ba đều xuất hiện cùng một thời điểm. Cặp Quốc (Tuấn Tú) – Huệ (Thu Quỳnh) đang yên ả thì thình lình vợ cũ của Quốc trở về. Vợ chồng Thư – Vũ tưởng đâu êm ấm thì xuất hiện tình đầu của Thư. “Đôi chim ri” Bảo (Quang Anh) – Dương (Bảo Hân) bỗng lại bị Ánh (Lê Na) chen ngang.

Nếu không phải dừng ở tập 85 thì hẳn với các nhân vật mới, biên kịch “Về nhà đi con” có thể triển khai thêm mấy chục tập nữa để phát triển câu chuyện. Mọi vấn đề đều được giải quyết gói gọn trong 5 tập phim, đây là điều khá tiếc nuối đối với khán giả. Vì loạt người thứ ba này hứa hẹn sẽ tạo nhiều kịch tính thú vị.

Không khó để đoán, phần ngoại truyện sẽ kết thúc có hậu, các cặp đôi lại hạnh phúc bên nhau. Vì tình yêu suy cho cùng là chuyện của hai người, không ai muốn rời đi thì chẳng ai xen vào được. Người thứ ba hay người thứ tư đều không quan trọng.

Chuyến đi bão táp của bố Sơn

Chuyến du lịch này được con rể tương lai Quốc chi trả hết thảy chi phí, lại có đầy đủ mặt các thành viên trong gia đình sau nhiều biến cố. Cứ tưởng, bố Sơn (NSND Trung Anh) được tận hưởng sự thảnh thơi vui vẻ nhưng hóa ra tất cả chỉ nằm trên lý thuyết.

Bố Sơn chưa bình tâm lại được sau khi chứng kiến cảnh hôn nhau giữa cô con gái út Dương (Bảo Hân) và Ánh (Lê Na) thì lại tình cờ bắt gặp Quốc và Huệ (Thu Quỳnh) thân mật. Khéo thế nào lại gặp thêm tình đầu của cô con gái giữa, dù nói xa gần gia đình Thư đang hạnh phúc nhưng có vẻ Quân không chịu hiểu. Gọi điện cho Thư thì bỗng dưng cô gọi bố “bằng anh, xưng em”. Điểm nhấn của chuyến đi còn thêm tiết mục Ánh dọa tự tử. Nhiều tình huống gay cấn tiếp theo ở tập 4 và 5 hẳn sẽ còn khiến bố Sơn choáng váng không ít.

Chuyến đi có vài ngày nhưng có quá nhiều chuyện xảy đến. Khán giả nhận ra, làm bố là sự nghiệp cả đời, cứ phải lo lắng cho các con không lúc nào nguôi được. Dù trước đó, bố Sơn từng nói, chị em Huệ đã trưởng thành nên ông sẽ không can thiệp vào chuyện riêng của con. Nhưng trong lòng, hạnh phúc của từng đứa con luôn là điều bố mẹ đau đáu.

Sau đúng một thập niên, “Zombieland” chính thức quay trở lại với toàn bộ dàn diễn viên chính

Giải Trí

Chia sẻ

Năm 2009, chỉ với kinh phí “hạt dẻ” tầm 24 triệu USD, “Zombieland” đã gây nên bất ngờ lớn khi giúp hãng Columbia Pictures thu về khoản doanh thu lên tới 102,3 triệu USD, đồng thời gây được ấn tượng mạnh trong mắt giới phê bình lẫn khán giả đại chúng. Dẫu khai thác đề tài xác sống vốn thường mang màu sắc kinh dị, nhưng nhờ lăng kính dí dỏm, hài hước cộng thêm tuyến nhân vật độc đáo, tác phẩm trên nhanh chóng thu hút cho riêng mình lực lượng fan đông đảo.

Sau 10 năm, hãng Columbia mới sản xuất phần tiếp theo của phim kinh dị “Zombieland”

Sau gần một thập kỷ, dự án hậu truyện “Zombieland 2: Double Tap” (Zombieland 2: Cú Bắn Đúp) bất ngờ tung trailer quảng bá đầu tiên, đánh dấu sự góp mặt của bộ tứ diễn viên quen thuộc nay đã thành những ngôi sao nổi tiếng trong làng giải trí.

Lấy mốc thời gian 10 năm tương tự ngoài thực tế, “Double tap” xoay quanh nhóm nhân vật chính lầy lội gồm: Columbus (Jesse Eisenberg) – thanh niên mọt sách nhút nhát luôn tuân thủ theo bộ nguyên tắc sinh tồn do cậu đề ra, gã “sát thủ zombie” Tallahassee (Woody Harrelson) cao ngạo bị nghiện món bánh Twinkie cùng hai chị em lừa lọc Wichita (Emma Stone) – Little Rock (Abigail Breslin). Nhằm tìm kiếm các tập thể người vẫn còn sống sót, bọn họ đã quyết định “đi phượt” tới thủ đô Washington D.C và quét sạch hết thảy mọi thể loại thây ma dám cả gan ngáng đường.

Nội dung phần hai tiếp tục xoay quanh bộ tứ quen thuộc trên hành trình càn quét thây ma.

Ngay từ cảnh mở màn, trailer khiến người xem bật cười bởi phân đoạn hành động hết sức bá đạo. Sau khi chán chê với căn biệt thự sang chảnh của nam tài tử Bill Murray tại khu Beverly Hills, bộ tứ liền lập tức chơi lớn bằng việc giành lại quyền kiểm soát Nhà Trắng khỏi tay lũ zombie khát máu, đồng thời biến nơi đây trở thành “thủ phủ ăn chơi” kế tiếp. Không chỉ duy trì bầu không khí lạc quan đặc trưng, đề cao tinh thần tận hưởng cuộc sống thay vì phải chấp nhận cái cảnh trốn chui trốn nhủi giống như mặt bằng chung phim zombie, phim còn chú trọng khắc họa những mâu thuẫn giữa các thành viên thuộc gia đình bất đắc dĩ.

Đơn cử, mối tình giữa Columbus và Wichita chắc chắn sẽ gặp không ít sóng gió trước sự xuất hiện đột ngột của Madison (Zoey Deutch), em gái áo hồng có độ dễ thương vô đối. Trong lúc đó, cô nàng Little Rock lại đang bỏ nhà đi theo trai lạ Berkeley (Avan Jogia), gã nghệ sĩ lang thang kiêm luôn đại lý bán “cỏ”; riêng Tallahassee thì sau khoảng thời gian dài lẻ bóng, anh đã tìm được “đối trọng” xứng đáng cho mình – nữ chiến binh mạnh mẽ Nevada (Rosario Dawson). Chưa kể, vào cuối đoạn trailer, cặp đôi bí ẩn do Luke Wilson và Thomas Middleditch thủ vai cũng hứa hẹn gây nên nhiều bước ngoặt khó lường, bởi hai người họ đều sở hữu tính cách chẳng khác gì Columbus lẫn Tallahassee thuở xưa.

Nhà Trắng là chốn dung thân mới của bộ tứ trong phần 2.

Qua loạt hình ảnh mà đoạn trailer cung cấp, không khó để ta nhận thấy rằng, quy mô của các trận càn quét thây ma đảm bảo sẽ hoành tráng vượt xa phần đầu. Bên cạnh các loại vũ khí cận chiến hay súng ống cơ bản, nhóm nhân vật chính đều được trang bị tận răng nhiều món “đồ chơi” hiện đại, có sức sát thương cao như ống phóng lựu, khẩu M134 minigun, cỗ máycắt lúa (combine harvester) hoặc thậm chí là ô tô vượt địa hình Monster…

Bạn thích càn quét bọn zombie bằng máy cắt lúa hay chiếc xe địa hình trên đây?

Đặc biệt, theo thông tin từ phía nhà sản xuất, đội quân zombie hiện giờ cũng đã tiến hóa lên một đẳng cấp khác: khỏe hơn, lì đòn hơn và thông minh hơn,không còn ù lì và chậm chạp như trước kia. Vì vậy, đông đảo người hâm mộ đang rất nóng lòng trông đợi vào yếu tố hành động, kinh dị ở phần 2.

Không những vậy, bộ phim quy tụ dàn diễn viên thực lực. Tính từ thời điểm tham gia “Zombieland”, Jesse Eisenberg từng được đề cử giải Oscar với “The Social Network” (2010), Woody Harrelson vinh dự nhận thêm hai đề cử Oscar qua hai vai phụ ở “The Messenger” (2009) và “Three Billboards Outside Ebbing”, “Missouri”(2017). Riêng kiều nữ Emma Stone vinh dự giành tượng vàng danh giá tại hạng mục nữ chính xuất sắc nhất vào năm 2017 với “La La Land”, 2016).

Nhờ những điểm sáng vừa rồi, trailer “Zombieland 2” đã nhanh chóng làm giới mộ điệu điện ảnh khắp nơi trên thế giới bàn tán xôn xao. Hầu hết ý kiến đều bày tỏ thái độ tích cực, tin tưởng vào ekip sản xuất. Hy vọng với màu sắc trào phúng, hóm hỉnh nhưng vẫn lột tả trọn vẹn sự kinh dị ở lũ thây ma, phim sẽ trở thành cơn sốt phòng vé trong dịp lễ Halloween năm nay.

Phim dự kiến khởi chiếu tại tất cả các cụm rạp trên toàn quốc vào ngày 18/10/2019.

“Kursk: Chiến dịch tàu ngầm”: Nỗi đau nước Nga tái hiện trên màn ảnh rộng

Giải Trí

Chia sẻ

Vào ngày 10/8/2000, Kursk – một chiếc tàu ngầm kích cỡ gấp đôi một chiếc máy bay dân dụng Boeing 747, đồng thời cũng là niềm tự hào “không bao giờ bị đánh chìm” của Hải quân Nga đã ra khơi để tham gia cuộc tập trận trên biển Barent.

Tham gia cuộc tập trận này, tàu ngầm Kursk mang theo tổng cộng 24 tên lửa hành trình và 24 ngư lôi. Hai ngày sau đó, con tàu tự phát nổ do nhiên liệu hydrogen của một quả ngư lôi đã bị rò rỉ dẫn tới việc bén lửa, làm nổ tung toàn bộ khoang ngư lôi ở mũi tàu với hai vụ nổ liên tiếp, ước tính tương đương với 6 tấn TNT. Sức công phá của vụ nổ lớn đến mức máy đo địa chấn đặt tại Alaska đã ghi nhận mức báo động. Vụ nổ khiến con tàu chìm thẳng xuống đáy đại dương. Chỉ 23 người trong số 118 thủy thủ đoàn còn sống sót bên trong con tàu sau vụ nổ.

Hình ảnh tàu ngầm Kursk được tái hiện trong phim.

Hơn 9 ngày sau đó, sự tập trung của toàn thế giới đều hướng về nước Nga khi mọi nỗ lực giải cứu đều không có hiệu quả và mọi sự trợ giúp từ phía quốc tế đều bị từ chối. Đây là thảm họa lớn nhất mà nước Nga phải đối mặt trong thời gian Tổng thống Vladimir Putin mới lên nhậm chức.

Phóng viên Rober Moore đã kể lại những giây phút đau đớn cuối cùng của những thủy thủ bị mắc kẹt với con tàu trong cuốn sách “A Time to Die: The Untold Story of the Kursk Tragedy” và phân tích nguyên nhân một cách chi tiết dựa trên những bằng chứng pháp lý đã được công bố.

Dựa trên sự kiện có thật đó về thảm họa chìm tàu năm 2000, biên kịch Robert Rodat đã tái hiện lại nỗi đau không thể nào quên được của người Nga về con tàu Kursk và những người thủy thủ đoàn phải chống chọi để sinh tồn bên trong con tàu chìm.

Poster chính thức của phim “Kursk”

Câu chuyện về chiếc tàu ngầm Kursk được dẫn dắt từ 3 góc nhìn khác biệt, bao gồm chính những thủy thủ đoàn, quan chức chính phủ và những người dân thường. Mạch phim cũng được chia thành 3 phần rõ rệt. Từ giới thiệu về cuộc sống thường ngày của các binh lính Hải quân Nga, bộ phim dẫn dắt người xem đến với thảm họa tàu ngầm Kursk, nguyên nhân dẫn đến vụ nổ và nỗ lực giải cứu của Hải quân Anh và Na Uy.

Mặc dù dựa trên một sự kiện có thật nhưng Kursk không phải là một bộ phim tài liệu đơn điệu. Bộ phim kể câu chuyện đậm tính nhân văn về cách mà con người vừa phải vượt qua những trở ngại quan liêu từ phía chính phủ và vừa phải chống trả với thiên nhiên để giành lấy cơ hội sống.

Bộ phim được cầm trịch bởi đạo diễn người Đan Mạch Thomas Vinterberg, người đã từng thành công với hai tác phẩm “The Hunt” (2012) và “Far from the Madding Crowd” (2015). Biên kịch của phim là Robert Rodat, tác giả kịch bản phim chiến tranh nổi tiếng đã từng nhận giải Oscar cho hạng mục kịch bản gốc xuất sắc nhất “Saving Private Ryan” (1998).

Trong phim, diễn viên người Bỉ từng xuất hiện trong bộ phim đình đám “The Danish Girl” – Matthias Schoenaerts sẽ vào vai sĩ quan Mikhail Kalekov, đại tá chịu trách nhiệm chính của Khoang số 7 và anh cũng là một người chồng, một người cha đang bị mắc kẹt trên con tàu Kursk và phải đấu tranh để sinh tồn trong khi chờ sự xuất hiện của đội cứu hộ.

Với bộ phim “Rust and Bone” (2012), sự nghiệp của nam diễn viên vụt sáng khi nhận được giải thưởng César danh giá của Pháp.

Người đẹp Pháp Lea Seydoux tham gia diễn xuất trong bộ phim với vai diễnTanya – người vợ mạnh mẽ của sĩ quan Mikhail. Lea đã từng nhận giải thưởng Cành cọ vàng ở hạng mục diễn viên triển vọng tại Liên hoan phim Cannes cho vai diễn Emma trong bộ phim “Blue is the warmest colour”.

Lúc nhận lời tham gia vào dự án phim “Kursk”, Lea Seydoux đang mang thai đứa con đầu tiên. Chính điều này đã tạo cảm hứng cho đạo diển Thomas đi đến quyến định để nhân vật của Tanya trong phim cũng là một người vợ đang mang thai.

Dàn diễn viên tài năng của bộ phim “Kursk: Chiến dịch tàu ngầm” còn có sự góp mặt của quý ông Colin Firth. Tài tử người Anh được biết đến bởi những bộ phim đình đám như “Bridget Jones’s Diary” (2001), “Love Actually” (2003), “Kingsman: The Secret Service” (2014)…

Và mùa thu năm nay, đơn vị sản xuất phim “Nhắm Mắt Thấy Mùa Hè” tiếp tục giới thiệu đến khán giả một câu chuyện tuổi trẻ có cái tên rất dễ thương: “Trời Sáng Rồi, Ta Ngủ Đi Thôi”.

Cả teaser poster và teaser trailer của bộ phim mang vẻ đẹp quen thuộc của Sài Gòn: vẻ đẹp của sự mộc mạc, gần gũi và chân thật. Sài Gòn trong những thước phim là khu chung cư cũ, con hẻm nhỏ, quán cơm tấm đêm, đường hầm Thủ Thiêm, con kênh bắc ngang thành phố, ánh đèn đường ngả vàng,… đều là những hình ảnh mà người dân mảnh đất này trải qua mỗi ngày. Màu phim nhẹ nhàng, giản dị, không phô trương, không bóng bẩy.

Trong bối cảnh bình dị và thân quen đó, hai nhân vật chính của bộ phim xuất hiện và hòa hợp vào khung cảnh Sài Gòn một cách kỳ lạ. Với bộ phim “Trời Sáng Rồi, Ta Ngủ Đi Thôi”, họ không chỉ đơn thuần đảm nhiệm vai trò diễn viên mà còn cùng với đạo diễn Chung Chí Công hoàn tất kịch bản cho bộ phim, để những lời thoại, những câu chuyện phim “đời” nhất có thể.

Một chuyện phim được kể bằng chất nhạc Indie

Âm nhạc từ lâu luôn là chìa khóa quan trọng để mở cánh cửa cảm xúc của khán giả xem phim. Và, từ những nốt nhạc đầu tiên trong đoạn teaser tự giới thiệu mình với khán giả rằng “đây là một chuyện phim được kể bằng chất nhạc Indie”. Ca khúc “Sao khóc kìa em” (sáng tác và thể hiện bởi Diệp Hoàng Anh) được chọn làm nhạc nền, vang lên đầy xao xuyến và rung động. Trong những nốt nhạc và lời hát đều lấp lánh đèn đường chập choạng tối, là nụ cười trong veo của đôi nam nữ đàn hát cho nhau nghe, là cái nhíu mày đầy suy tư hay cả giọt nước mắt đang chực chờ rơi xuống.

Một Sài Gòn vừa quen, vừa lạ – nơi những thứ rất đỗi bình dị lại trở nên xa xỉ!

Và câu hỏi “Em, sao khóc kìa em?” vẫn đang bỏ ngỏ lưng chừng như gieo một nốt lặng vào bầu trời đêm mùa hạ.

Điểm chung giữa dòng phim độc lập và âm nhạc Indie có lẽ chính là sự mộc mạc, nhẹ nhàng và bình dị. Không đóng khung, không gồng mình hay hào nhoáng phô trương, ở đó chỉ có những câu chuyện được kể nên bằng cảm xúc và trăn trở của người nghệ sĩ làm nên nó.

Một bộ phim độc lập dùng nhạc Indie làm chất liệu chính để kể chuyện – có lẽ không thể nào hợp lý và đồng điệu hơn.

Âm nhạc trong phim với sự đảm nhiệm của Giám đốc âm nhạc Phạm Hải Âu hứa hẹn mang đến nhiều ca khúc Indie cả quen thuộc lẫn hoàn toàn mới sẽ xuất hiện trên màn ảnh rộng. Dù chưa hé lộ nhiều thông tin các bài hát sẽ được sử dụng ngoài ca khúc “Sao khóc kìa em”, thì có lẽ khán giả có thể phần nào yên tâm về phần âm nhạc của bộ phim.

Cơn gió mùa thu mát lành cho điện ảnh Việt tháng 9

Chỉ qua đoạn teaser dài hơn một phút, “Trời Sáng Rồi, Ta Ngủ Đi Thôi” ghi dấu ấn với sắc màu nhẹ nhàng và mộc mạc như chính thanh âm của tiếng đàn guitar, đàn ukulele sẽ được sử dụng xuyên suốt. Bộ phim điện ảnh đầu tiên với vai trò đạo diễn của anh chàng Chung Chí Công – người từng đảm nhiệm vị trí Giám đốc sản xuất, đồng Biên kịch và Giám đốc mỹ thuật của phim “Nhắm mắt thấy mùa hè” năm ngoái – và cũng là màn chào sân của hai cái tên hoàn toàn mới: Trần Lê Thúy Vy – Hà Quốc Hoàng, đánh dấu đây lại là một thử nghiệm mới mẻ dù liều lĩnh nhưng lại rất đáng để thử của ekip trẻ này.

Hai gương mặt trẻ không chỉ đơn thuần đảm nhiệm vai trò diễn viên mà còn cùng với đạo diễn Chung Chí Công hoàn tất kịch bản cho bộ phim, để những lời thoại, những câu chuyện phim thật “đời” nhất có thể.

Bộ phim dẫn dắt người xem vào “giấc mơ” nào? Liệu khi đắm mình vào những thước phim chân thật đó, khán giả buồn đến khóc hay vui đến bật cười? Rồi cả những thắc mắc vì cái tên phim “ngồ ngộ”: vì sao trời sáng mà lại…đi ngủ? Hãy đón chờ những hé lộ tiếp theo sẽ sớm được bật mí từ ekip làm phim!

Bộ phim dự kiến sẽ ra mắt khán giả trên toàn quốc từ ngày 27/09/2019,

Brad Pitt là một trong những tài tử điển trai và tài năng hàng đầu của Hollywood.

Fight Club (Sàn Đấu Sinh Tử, 1999)

Tuy dần tạo được chỗ đứng từ “Interview with the Vampire” (1994) hay “Seven” (1995) thì mãi đến “Fight Club”, Brad Pitt mới trở thành cái tên sáng giá ở Hollywood. Trong phim, anh vào vai Tyler Durden – một doanh nhân bán xà phòng với vẻ ngoài lãng tử và tính cách bất cần – trái ngược hẳn với nét hiền lành, cam chịu của nam chính do Edward Norton thủ vai.

Tài tử cũng có nhiều cảnh khoe thân hình chuẩn soái ca cùng vô số cảnh cận chiến đậm chất bạo lực. “Fight Club” nhanh chóng trở thành một trong những bộ phim được bàn tán nhiều nhất trong thập niên 1990 và mãi cho đến hiện tại. Trong khi đó, Brad Pitt cũng trở thành hình mẫu lý tưởng mà cánh đàn ông thời hiện đại muốn hướng đến.

Troy (Người Hùng Thành Troy, 2004)

Là một trong những bom tấn hoành tráng nhất thập niên 2000, “Troy” đã đưa tên tuổi Brad Pitt trở thành ngôi sao hạng A tại Hollywood lẫn toàn thế giới. Vẻ điển trai cổ điển và mạnh mẽ của anh là sự lựa chọn tuyệt vời nhất cho nhân vật Achilles. Diễn xuất của tài tử cũng khiến nhiều khán giả phải thán phục khi thể hiện rõ được hai gương mặt khác nhau rõ rệt của nhân vật khi ở ngoài chiến trường và trong cuộc sống hàng ngày. Có người sẽ thích, có kẻ sẽ ghét Achilles nhưng chắc chắn ai cũng sẽ hâm mộ Brad Pitt sau khi xem bộ phim.

Mr. & Mrs. Smith (Ông Bà Smith, 2005)

Sau “Troy” chỉ một năm, Brad Pitt tiếp tục góp mặt trong một bom tấn ăn khách “Mr. & Mrs. Smith” cùng với nữ diễn viên Angelina Jolie. Cả hai vào vai một cặp vợ chồng sát thủ thuộc hai tổ chức khác nhau. Họ giả vờ cưới nhưng cũng tìm đủ mọi thủ đoạn để hạ sát đối phương. Brad Pitt và Angelina Jolie đã có một màn trình diễn tuyệt vời và ăn ý khi thể hiện được sự chuyển biến nội tâm của hai tên sát thủ không đội trời chung. Không những thế, cặp đôi cũng cống hiến cho người xem vô số cảnh hành động, chiến đấu và bắn giết mãn nhãn.

Inglourious Basteds (Định Mệnh, 2009)

Bộ phim là tác phẩm đầu tiên Brad Pitt kết hợp cùng “quái kiệt” Quentin Tarantino và tạo tiền đề cho màn tái ngộ trong “Once Upon a Time in… Hollywood”. Vai diễn trung úy Aldo Raine như được “đo ni đóng giày” cho anh với tính cách quyết đoán, kiên đinh và pha chút bất cần đặc trưng của Brad Pitt. Cùng với Hans Landa (Christoph Waltz), vai diễn của anh đã thể hiện một cách rõ nét cái nhìn trào phúng của Tarantino về các phe phái trong thời Thế Chiến II.

World War Z (Thế Chiến Z, 2013)

Năm 2013, Brad Pitt bén duyên với thể loại kinh dị khi góp mặt trong bom tấn đề tài xác sống mang tên “World War Z”. Khi căn bệnh lạ bộc phát khiến con người dần biến thành những con zombie khát máu thì cựu điều tra viên Liên Hiệp Quốc Gerry Lane buộc phải chiến đấu để bảo vệ gia đình.

Trong phim, anh có vô số cảnh rượt đuổi, hành động kịch tính khi phải tìm mọi cách sinh tồn trước những bầy xác sống hung bạo cũng như tìm ra nguyên nhân căn bệnh để bảo vệ thế giới. Đồng thời, diễn xuất của Brad Pitt cũng được đánh giá cao khi thể hiện tình cha con đầy cảm động với hai cô con gái nhỏ.

Once Upon a Time in… Hollywood (Chuyện Ngày Xưa Ở… Hollywood, 2019)

Năm nay, Brad Pitt còn góp mặt trong tác phẩm thứ 9 của Quentin Tarantino mang tên “Once Upon a Time in… Hollywood”. Trong lần tái ngộ này, anh cùng Leonardo DiCaprio đã có màn kết hợp cực kì xuất sắc và ăn ý.

Trong vai một diễn viên đóng thế, Cliff Booth của Brad Pitt nổi bật với tính cách kiên định, mạnh mẽ đối lập với vẻ “sớm nắng chiều mưa” và dễ suy sụp của tài tử hết thời Rick Dalton.

Vai diễn Cliff Booth của Brad Pitt nổi bật với tính cách kiên định, mạnh mẽ.

Đây là lần thứ hai Leonardo Dicapdrio và Brad Pitt hợp tác cùng đạo diễn Queentin Tarantino.

Phân đoạn Brad Pitt leo lên mái nhà sửa ăng ten được xem là “nóng bỏng” nhất phim khi tài tử 55 tuổi tự tin cởi áo khoe body đáng ngưỡng mộ.

Đôi bạn thân đã cùng nhau đối mặt với làn sóng văn hóa mới dần xâm lăng Hollywood cũng như vụ án mạng chấn động của minh tinh Sharon Tate (Margot Robbie). Không những thế, Brad Pitt cũng là diễn viên đảm nhận nhiều cảnh hành động đậm chất bạo lực của Quentin Tarantino trong phim như cánh đấu với Lý Tiểu Long (Mike Moh).

Ad Astra (Giải Mã Bí Ẩn Ngân Hà, 2019)

Sau tác phẩm “Once Upon a Time in… Hollywood”, Brad Pitt sẽ tiếp tục xuất hiện với vai chính trong bom tấn “Ad Astra” của Fox. Anh sẽ vào vai đại tá Roy McBride với nhiệm vụ du hành đến rìa của Thái dương Hệ nhằm tìm kiếm người cha mất tích là Clifford McBride (Tommy Lee Jones). Trên chuyến hành trình, anh phát hiện ra vô số bí mật của vũ đe dọa đến sự sinh tồn của nhân loại trong tương lai.

Tác phẩm không chỉ đánh dấu lần đầu tiên kết hợp giữa Brad Pitt và Tommy Lee Jones mà còn giúp cả hai thể hiện khả năng diễn xuất ấn tượng với câu chuyện đầy ấp tình cha con. Không những thế, tài tử sinh năm 1963 còn phải thực hiện nhiều pha hành động kịch tính và hoành tráng giữa bối cảnh ngoài không gian rộng lớn. Tác phẩm hứa hẹn sẽ là bom tấn mãn nhãn và đầy cảm xúc nhất trong những ngày đầu thu 2019.

Bộ phim dự kiến khởi chiếu trên toàn quốc từ ngày 20/09/2019.

Chuyện tình Thư – Vũ: Màn trả thù ngọt ngào

Cái kết đẹp Vũ (Quốc Trường) – Thư (Bảo Thanh) gương vỡ lại lành chỉ khiến khán giả dừng lại ở mức hài lòng. Nhưng sau đó, Vũ lấm lét theo dõi, nổi cơn ghen với tình cũ của vợ mới là điều khiến các chị em hào hứng.

Có vẻ biên kịch “Về nhà đi con” vận dụng triệt để câu “quả báo nhãn tiền” khi chắp bút phần ngoại truyện. Ngày đó, Thư vừa trông con mọn vừa thấp thỏm đợi chồng thế nào thì bây giờ đến lượt Vũ “đứng ngồi không yên” trước cảnh vợ gặp gỡ Quân (Mạnh Quân) – mối tình đầu thời đại học. Thậm chí, Thư còn chẳng thèm theo dõi Vũ cùng tình nhân, còn Vũ dù trưa nắng hay nửa khuya đều lẽo đẽo theo sau vợ.

Khán giả không khỏi buồn cười trước cảnh Vũ thập thò, nấp ở băng ghế đá để quan sát Thư chơi đùa với bạn bè cũ. Hay anh phải hóa trang đeo kín đen, đội mũ bơi theo dõi sát nút khi vợ cùng tình cũ đi dạo. Đỉnh điểm là Vũ gần như bất chấp thể diện, rọi đèn vào từng cái lều ở bãi biển để tìm Thư khi nghe cô đi ngắm sao với Quân.

Thế mới thấy, cách hay nhất để giữ đàn ông không phải hờn giận trách móc hay diễn cảnh khóc sướt mướt. Cứ như Thư cứng cỏi, sống cho bản thân mình cũng đến lúc chồng biết đâu là người mà mình nên trân trọng.

Những cuộc tình đan xen

Xem những tập đầu tiên của phần ngoại truyện, khán giả không khỏi cảm thán, bao nhiêu người thứ ba đều xuất hiện cùng một thời điểm. Cặp Quốc (Tuấn Tú) – Huệ (Thu Quỳnh) đang yên ả thì thình lình vợ cũ của Quốc trở về. Vợ chồng Thư – Vũ tưởng đâu êm ấm thì xuất hiện tình đầu của Thư. “Đôi chim ri” Bảo (Quang Anh) – Dương (Bảo Hân) bỗng lại bị Ánh (Lê Na) chen ngang.

Nếu không phải dừng ở tập 85 thì hẳn với các nhân vật mới, biên kịch “Về nhà đi con” có thể triển khai thêm mấy chục tập nữa để phát triển câu chuyện. Mọi vấn đề đều được giải quyết gói gọn trong 5 tập phim, đây là điều khá tiếc nuối đối với khán giả. Vì loạt người thứ ba này hứa hẹn sẽ tạo nhiều kịch tính thú vị.

Không khó để đoán, phần ngoại truyện sẽ kết thúc có hậu, các cặp đôi lại hạnh phúc bên nhau. Vì tình yêu suy cho cùng là chuyện của hai người, không ai muốn rời đi thì chẳng ai xen vào được. Người thứ ba hay người thứ tư đều không quan trọng.

Chuyến đi bão táp của bố Sơn

Chuyến du lịch này được con rể tương lai Quốc chi trả hết thảy chi phí, lại có đầy đủ mặt các thành viên trong gia đình sau nhiều biến cố. Cứ tưởng, bố Sơn (NSND Trung Anh) được tận hưởng sự thảnh thơi vui vẻ nhưng hóa ra tất cả chỉ nằm trên lý thuyết.

Bố Sơn chưa bình tâm lại được sau khi chứng kiến cảnh hôn nhau giữa cô con gái út Dương (Bảo Hân) và Ánh (Lê Na) thì lại tình cờ bắt gặp Quốc và Huệ (Thu Quỳnh) thân mật. Khéo thế nào lại gặp thêm tình đầu của cô con gái giữa, dù nói xa gần gia đình Thư đang hạnh phúc nhưng có vẻ Quân không chịu hiểu. Gọi điện cho Thư thì bỗng dưng cô gọi bố “bằng anh, xưng em”. Điểm nhấn của chuyến đi còn thêm tiết mục Ánh dọa tự tử. Nhiều tình huống gay cấn tiếp theo ở tập 4 và 5 hẳn sẽ còn khiến bố Sơn choáng váng không ít.

Chuyến đi có vài ngày nhưng có quá nhiều chuyện xảy đến. Khán giả nhận ra, làm bố là sự nghiệp cả đời, cứ phải lo lắng cho các con không lúc nào nguôi được. Dù trước đó, bố Sơn từng nói, chị em Huệ đã trưởng thành nên ông sẽ không can thiệp vào chuyện riêng của con. Nhưng trong lòng, hạnh phúc của từng đứa con luôn là điều bố mẹ đau đáu.

Năm 2009, chỉ với kinh phí “hạt dẻ” tầm 24 triệu USD, “Zombieland” đã gây nên bất ngờ lớn khi giúp hãng Columbia Pictures thu về khoản doanh thu lên tới 102,3 triệu USD, đồng thời gây được ấn tượng mạnh trong mắt giới phê bình lẫn khán giả đại chúng. Dẫu khai thác đề tài xác sống vốn thường mang màu sắc kinh dị, nhưng nhờ lăng kính dí dỏm, hài hước cộng thêm tuyến nhân vật độc đáo, tác phẩm trên nhanh chóng thu hút cho riêng mình lực lượng fan đông đảo.

Sau 10 năm, hãng Columbia mới sản xuất phần tiếp theo của phim kinh dị “Zombieland”

Sau gần một thập kỷ, dự án hậu truyện “Zombieland 2: Double Tap” (Zombieland 2: Cú Bắn Đúp) bất ngờ tung trailer quảng bá đầu tiên, đánh dấu sự góp mặt của bộ tứ diễn viên quen thuộc nay đã thành những ngôi sao nổi tiếng trong làng giải trí.

Lấy mốc thời gian 10 năm tương tự ngoài thực tế, “Double tap” xoay quanh nhóm nhân vật chính lầy lội gồm: Columbus (Jesse Eisenberg) – thanh niên mọt sách nhút nhát luôn tuân thủ theo bộ nguyên tắc sinh tồn do cậu đề ra, gã “sát thủ zombie” Tallahassee (Woody Harrelson) cao ngạo bị nghiện món bánh Twinkie cùng hai chị em lừa lọc Wichita (Emma Stone) – Little Rock (Abigail Breslin). Nhằm tìm kiếm các tập thể người vẫn còn sống sót, bọn họ đã quyết định “đi phượt” tới thủ đô Washington D.C và quét sạch hết thảy mọi thể loại thây ma dám cả gan ngáng đường.

Nội dung phần hai tiếp tục xoay quanh bộ tứ quen thuộc trên hành trình càn quét thây ma.

Ngay từ cảnh mở màn, trailer khiến người xem bật cười bởi phân đoạn hành động hết sức bá đạo. Sau khi chán chê với căn biệt thự sang chảnh của nam tài tử Bill Murray tại khu Beverly Hills, bộ tứ liền lập tức chơi lớn bằng việc giành lại quyền kiểm soát Nhà Trắng khỏi tay lũ zombie khát máu, đồng thời biến nơi đây trở thành “thủ phủ ăn chơi” kế tiếp. Không chỉ duy trì bầu không khí lạc quan đặc trưng, đề cao tinh thần tận hưởng cuộc sống thay vì phải chấp nhận cái cảnh trốn chui trốn nhủi giống như mặt bằng chung phim zombie, phim còn chú trọng khắc họa những mâu thuẫn giữa các thành viên thuộc gia đình bất đắc dĩ.

Đơn cử, mối tình giữa Columbus và Wichita chắc chắn sẽ gặp không ít sóng gió trước sự xuất hiện đột ngột của Madison (Zoey Deutch), em gái áo hồng có độ dễ thương vô đối. Trong lúc đó, cô nàng Little Rock lại đang bỏ nhà đi theo trai lạ Berkeley (Avan Jogia), gã nghệ sĩ lang thang kiêm luôn đại lý bán “cỏ”; riêng Tallahassee thì sau khoảng thời gian dài lẻ bóng, anh đã tìm được “đối trọng” xứng đáng cho mình – nữ chiến binh mạnh mẽ Nevada (Rosario Dawson). Chưa kể, vào cuối đoạn trailer, cặp đôi bí ẩn do Luke Wilson và Thomas Middleditch thủ vai cũng hứa hẹn gây nên nhiều bước ngoặt khó lường, bởi hai người họ đều sở hữu tính cách chẳng khác gì Columbus lẫn Tallahassee thuở xưa.

Nhà Trắng là chốn dung thân mới của bộ tứ trong phần 2.

Qua loạt hình ảnh mà đoạn trailer cung cấp, không khó để ta nhận thấy rằng, quy mô của các trận càn quét thây ma đảm bảo sẽ hoành tráng vượt xa phần đầu. Bên cạnh các loại vũ khí cận chiến hay súng ống cơ bản, nhóm nhân vật chính đều được trang bị tận răng nhiều món “đồ chơi” hiện đại, có sức sát thương cao như ống phóng lựu, khẩu M134 minigun, cỗ máycắt lúa (combine harvester) hoặc thậm chí là ô tô vượt địa hình Monster…

Bạn thích càn quét bọn zombie bằng máy cắt lúa hay chiếc xe địa hình trên đây?

Đặc biệt, theo thông tin từ phía nhà sản xuất, đội quân zombie hiện giờ cũng đã tiến hóa lên một đẳng cấp khác: khỏe hơn, lì đòn hơn và thông minh hơn,không còn ù lì và chậm chạp như trước kia. Vì vậy, đông đảo người hâm mộ đang rất nóng lòng trông đợi vào yếu tố hành động, kinh dị ở phần 2.

Không những vậy, bộ phim quy tụ dàn diễn viên thực lực. Tính từ thời điểm tham gia “Zombieland”, Jesse Eisenberg từng được đề cử giải Oscar với “The Social Network” (2010), Woody Harrelson vinh dự nhận thêm hai đề cử Oscar qua hai vai phụ ở “The Messenger” (2009) và “Three Billboards Outside Ebbing”, “Missouri”(2017). Riêng kiều nữ Emma Stone vinh dự giành tượng vàng danh giá tại hạng mục nữ chính xuất sắc nhất vào năm 2017 với “La La Land”, 2016).

Nhờ những điểm sáng vừa rồi, trailer “Zombieland 2” đã nhanh chóng làm giới mộ điệu điện ảnh khắp nơi trên thế giới bàn tán xôn xao. Hầu hết ý kiến đều bày tỏ thái độ tích cực, tin tưởng vào ekip sản xuất. Hy vọng với màu sắc trào phúng, hóm hỉnh nhưng vẫn lột tả trọn vẹn sự kinh dị ở lũ thây ma, phim sẽ trở thành cơn sốt phòng vé trong dịp lễ Halloween năm nay.

Phim dự kiến khởi chiếu tại tất cả các cụm rạp trên toàn quốc vào ngày 18/10/2019.

Vào ngày 10/8/2000, Kursk – một chiếc tàu ngầm kích cỡ gấp đôi một chiếc máy bay dân dụng Boeing 747, đồng thời cũng là niềm tự hào “không bao giờ bị đánh chìm” của Hải quân Nga đã ra khơi để tham gia cuộc tập trận trên biển Barent.

Tham gia cuộc tập trận này, tàu ngầm Kursk mang theo tổng cộng 24 tên lửa hành trình và 24 ngư lôi. Hai ngày sau đó, con tàu tự phát nổ do nhiên liệu hydrogen của một quả ngư lôi đã bị rò rỉ dẫn tới việc bén lửa, làm nổ tung toàn bộ khoang ngư lôi ở mũi tàu với hai vụ nổ liên tiếp, ước tính tương đương với 6 tấn TNT. Sức công phá của vụ nổ lớn đến mức máy đo địa chấn đặt tại Alaska đã ghi nhận mức báo động. Vụ nổ khiến con tàu chìm thẳng xuống đáy đại dương. Chỉ 23 người trong số 118 thủy thủ đoàn còn sống sót bên trong con tàu sau vụ nổ.

Hình ảnh tàu ngầm Kursk được tái hiện trong phim.

Hơn 9 ngày sau đó, sự tập trung của toàn thế giới đều hướng về nước Nga khi mọi nỗ lực giải cứu đều không có hiệu quả và mọi sự trợ giúp từ phía quốc tế đều bị từ chối. Đây là thảm họa lớn nhất mà nước Nga phải đối mặt trong thời gian Tổng thống Vladimir Putin mới lên nhậm chức.

Phóng viên Rober Moore đã kể lại những giây phút đau đớn cuối cùng của những thủy thủ bị mắc kẹt với con tàu trong cuốn sách “A Time to Die: The Untold Story of the Kursk Tragedy” và phân tích nguyên nhân một cách chi tiết dựa trên những bằng chứng pháp lý đã được công bố.

Dựa trên sự kiện có thật đó về thảm họa chìm tàu năm 2000, biên kịch Robert Rodat đã tái hiện lại nỗi đau không thể nào quên được của người Nga về con tàu Kursk và những người thủy thủ đoàn phải chống chọi để sinh tồn bên trong con tàu chìm.

Poster chính thức của phim “Kursk”

Câu chuyện về chiếc tàu ngầm Kursk được dẫn dắt từ 3 góc nhìn khác biệt, bao gồm chính những thủy thủ đoàn, quan chức chính phủ và những người dân thường. Mạch phim cũng được chia thành 3 phần rõ rệt. Từ giới thiệu về cuộc sống thường ngày của các binh lính Hải quân Nga, bộ phim dẫn dắt người xem đến với thảm họa tàu ngầm Kursk, nguyên nhân dẫn đến vụ nổ và nỗ lực giải cứu của Hải quân Anh và Na Uy.

Mặc dù dựa trên một sự kiện có thật nhưng Kursk không phải là một bộ phim tài liệu đơn điệu. Bộ phim kể câu chuyện đậm tính nhân văn về cách mà con người vừa phải vượt qua những trở ngại quan liêu từ phía chính phủ và vừa phải chống trả với thiên nhiên để giành lấy cơ hội sống.

Bộ phim được cầm trịch bởi đạo diễn người Đan Mạch Thomas Vinterberg, người đã từng thành công với hai tác phẩm “The Hunt” (2012) và “Far from the Madding Crowd” (2015). Biên kịch của phim là Robert Rodat, tác giả kịch bản phim chiến tranh nổi tiếng đã từng nhận giải Oscar cho hạng mục kịch bản gốc xuất sắc nhất “Saving Private Ryan” (1998).

Trong phim, diễn viên người Bỉ từng xuất hiện trong bộ phim đình đám “The Danish Girl” – Matthias Schoenaerts sẽ vào vai sĩ quan Mikhail Kalekov, đại tá chịu trách nhiệm chính của Khoang số 7 và anh cũng là một người chồng, một người cha đang bị mắc kẹt trên con tàu Kursk và phải đấu tranh để sinh tồn trong khi chờ sự xuất hiện của đội cứu hộ.

Với bộ phim “Rust and Bone” (2012), sự nghiệp của nam diễn viên vụt sáng khi nhận được giải thưởng César danh giá của Pháp.

Người đẹp Pháp Lea Seydoux tham gia diễn xuất trong bộ phim với vai diễnTanya – người vợ mạnh mẽ của sĩ quan Mikhail. Lea đã từng nhận giải thưởng Cành cọ vàng ở hạng mục diễn viên triển vọng tại Liên hoan phim Cannes cho vai diễn Emma trong bộ phim “Blue is the warmest colour”.

Lúc nhận lời tham gia vào dự án phim “Kursk”, Lea Seydoux đang mang thai đứa con đầu tiên. Chính điều này đã tạo cảm hứng cho đạo diển Thomas đi đến quyến định để nhân vật của Tanya trong phim cũng là một người vợ đang mang thai.

Dàn diễn viên tài năng của bộ phim “Kursk: Chiến dịch tàu ngầm” còn có sự góp mặt của quý ông Colin Firth. Tài tử người Anh được biết đến bởi những bộ phim đình đám như “Bridget Jones’s Diary” (2001), “Love Actually” (2003), “Kingsman: The Secret Service” (2014)…